Еще одним спектаклем IV Международного Тихоокеанского театрального фестиваля (12+, Владивосток, 18 сентября — 11 октября 2026 года), который тепло встретили зрители, стала совместная постановка Ереванского Государственного театра "Амазгаин" имени Соса Саркисяна (Армения) и Международного театрального фестиваля имени А.П. Чехова (Россия) "Пенелопа, О, Пенелопа" (16+), прошедшая на сцене Приморского краевого театра молодежи. Мировая премьера спектакля (пьеса, режиссура и сценография принадлежат известному французскому драматургу, режиссеру и актеру армянского происхождения Симону Абкаряну) состоялась в рамках XVII Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова (16+) в Москве. Владивосток стал следующим российским городом, который увидел эту театральную интерпретацию известной легенды о многострадальном Одиссее и его верной жене Пенелопе.
Обозреватель ИА PrimaMedia Александр Куликов подготовил материал, посвященный спектаклю, где соединились слово с фото Дмитрия Осипчука, фотокорреспондента агентства.
Я армянский бы выучил только затем, чтобы посмотреть спектакль "Пенелопа, О, Пенелопа!" без перевода. Ибо это, без сомнения поэтический текст, наполненный истинной страстью, большой силой и яркими метафорами. Причем это не те худосочные метафоры, которые сочиняются "изобретателями новизны" для того, чтобы выдать их за "новое платье короля".
Это те самые метафоры, которые звучали в Театре Диониса и в театре "Глобус", в трагедиях Софокла и в трагедиях Шекспира. Те самые слова, которые раскрывали внутренний мир персонажей, делали великих героев простыми, понятными зрителям людьми, а простых героев возвеличивали. Слова, напоминающие нам, что мы пришли в этот мир для того, чтобы делать ежедневный выбор между судьбой и свободой воли, старыми устоями и новыми идеями, личной совестью и общественным долгом. Чтобы стать, по Софоклу, мерой всех вещей (уж если мы люди).
"Пенелопа, О, Пенелопа!" во Владивостоке. Фото: Осипчук Дмитрий, ИА PrimaMedia
Армянин, родившийся во Франции, куда подались его предки, спасаясь от геноцида 1915 года, и проведший детство в Ливане до тех пор, пока там не началась гражданская война, Симон Абкарян, как человек Софокла, научился мерить человеческой жизнью всё, что происходит на свете.
На зря ведь главную героиню спектакля по мотивам легенды об Одиссее и Пенелопе зовут Динах, что, по одной версии означает Суд, а по другой — Судьба.
Муж Динах, Элиас (греческий вариант библейского имени Илия, восходящего к древнееврейскому "Элиях", где "эль" означает "Бог" или "сила", а "яху" — "Яхве"), подобно Одиссею, после 25-летнего отсутствия возвращается домой. Его новый образ — бродяга, нищий, пацифист, не желающий более обагрять свои руки чей бы то ни было кровью.
Он хотел бы провести остаток жизни в тишине и спокойствии, в кругу семьи, возле сына Теоса (по-гречески — "Бог") и жены Динах. "Но если твоему дому и твоей семье угрожает смертельная опасность, не является ли твоей прямой обязанностью защитить дом твой и жену твою любым способом", — это и есть главная идея пьесы Симона Абкаряна и спектакля, им поставленного.
Основатель и первый руководитель театра "Амазгаин" (по-русски "Всенародный") несравненный Сос Саркисян, актер и режиссер, чтец-декламатор и просто мудрый человек, король Лир в одной из театральных постановок, узник собственной совести ученый Гибарян в "Солярисе" (16+) Андрея Тарковского и бродячий артист Виталис в фильме "Без семьи" (12+) Владимира Бортко, говорил: "Мы, армяне, народ жесткий, потому, что у нас горечи много, но в то же время, гостеприимный".
И это действительно так. Спектакль "Пенелопа, О, Пенелопа!" — жесткий спектакль, наполненный горечью (да и горем). Но как же гостеприимны актеры, с огромной щедростью дарующие зрителю свое мастерство, свою актерскую пластику, свой язык, являющийся одним из самых древних на Земле. Заслуженная артистка Армении Нарине Григорян, художественный руководитель театра "Амазгаин" (Динах), Нарек Багдасарян (Антей), Варшам Геворгян (Элиас), Алла Саакян (Нурица), Татев Овакимян (Одессия), Андраник Микаэлян (Теос), Милена Казарян (София), рок-группа "Ванакан"…
И, конечно же, Слово — главный герой спектакля, его сила и движение.
Я б армянский выучил только за то, что на нем играли спектакль "Пенелопа, О, Пенелопа!" во Владивостоке.
IV Международный Тихоокеанский театральный фестиваль проходит во Владивостоке с 18 сентября по 11 октября 2026 года при поддержке Министерства культуры РФ и при содействии Правительства Приморского края. В его афише — 13 постановок, созданных театральными деятелями из 13 стран: Армении, Беларуси, Бразилии, Индии, Казахстана, Китая, Колумбии, Малайзии, Мексики, Монголии, России, Франции и ЮАР.
Впервые в программе фестиваля представлены коллективы из Казахстана, Колумбии, Малайзии, Мексики и Монголии.
Тихоокеанский фестиваль является одним из центральных событий государственной Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке, инициированной Государственным театром наций. Подготовка программы и проведение фестиваля поручены Международному театральному фестивалю им. А.П. Чехова.
Помимо спектаклей программа включает творческие встречи, лекции, обсуждения и мастер-классы. Для студентов театрального факультета Дальневосточного государственного института искусств организована специальная лаборатория, в рамках которой состоится премьера спектакля в постановке народного артиста Российской Федерации Бориса Морозова и Татьяны Морозовой.
